La exhibición y circulación de piezas de arte prehispánico : una visión comparativa entre espacios identificados con las ciencias antropológicas y espacios relacionados con las bellas artes en la Ciudad de Buenos Aires

Abstract

El propósito central del trabajo de tesis fue analizar exhibiciones de piezas de arte prehispánico montadas en la Ciudad de Buenos Aires, entre los años 1971 y 2012, en espacios identificados con las bellas artes (MNBA, Museo Isaac Fernández Blanco, Fundación PROA) y con las ciencias antropológicas (Museo Etnográfico, Museo del Hombre), respectivamente, en función de establecer convergencias y divergencias en los criterios curatoriales, diseño de montaje y abordajes teóricos. La investigación, de tipo cualitativo-comparativo, se centró en la indagación de los discursos categoriales respecto a las piezas prehispánicas, cristalizados en los guiones curatoriales y los diseños de las exhibiciones, que se reconstruyeron a través de los textos y las fotos de los catálogos, las fotografías de archivo, gacetillas y las notas de prensa que circularon en gráfica y en la web y a entrevistas realizadas a algunos de los involucrados en el armado de las muestras analizadas. A través del material disponible y del hecho de que en la mayoría de los casos se contara con catálogos, fue posible identificar a curadores, diseñadores de las exhibiciones y demás responsables de las respectivas muestras, y acceder a los discursos curatoriales y las perspectivas teóricas que rigieron la puesta en escena de las piezas. De modo que al finalizar la investigación se pudo comprobar que: las curadurías en su mayoría estuvieron a cargo de arqueólogos y antropólogos. La arqueología fue casi exclusivamente la disciplina desde la que se configuraron los discursos para la exhibición de piezas, que no sólo estuvo prácticamente monopolizada por esa disciplina sino por los mismos actores que tendrán a su cargo curadurías y diseños. Esta unicidad en las voces puestas en juego implicó dejar de lado la consideración del rol de las imágenes plásticas en tanto tales. En los criterios que rigieron la exhibición de piezas prehispánicas primó o bien el discurso “cientificista”, que no termina de definir qué lugar otorgarles a aquellas piezas que se destacan por sus particularidades plástico-técnicas, iconográficas y simbólicas, o bien un discurso esteticista que separa los aspectos estéticos de los sociales y simbólico-funcionales. Abordajes dicotómicos que resultan incompletos a la hora de dar cuenta de la complejidad y especificidad de las obras de arte prehispánico. A nuestro entender el reconocimiento de esa complejidad y especificidad implica atender a la obra prehispánica como un entramado que integra las dimensiones estética, simbólica, social e histórica, lo que demanda pensar en las curadurías y diseños a partir de un discurso fundado en un trabajo interdisciplinario.